クリッピング警告 三角の部分をクリックすると赤（白飛び）、青（黒つぶれ）が表示
＜手順５ 「黒レベル」を調整して黒つぶれをおさえる＞
先に最も暗い部分からの調整です。こちらも，まずはシャドウクリッピング警告の表示をONにします。
それから「黒レベル」のスライダーを動かして最も暗い部分の暗さを調整します。黒つぶれを起こした場合には、青色のクリッピング警告がその部分に現れますので、それを見ながら黒つぶれが起こらないように調整します。もちろん表現上意図して完全に黒く潰したい場合はのぞきますが、黒つぶれや白飛びを避けるように調整するのが一般的です。
マイルドセブンの丘の奥
左の足跡は人間でしょうか。別の日には林まで続く足跡がありました。マナーの悪い人がいるんです。特に日本人の年配者（？）は屁理屈をこねたり、逆ギレしたりもするそうです。ボランティアでパトロールしている人達もいますが、これじゃ大変です。 ＜手順４ 「ハイライト」を調整し、ハイライト部の露出を調整する＞次に「ハイライト」のスライダーを動かしてハイライト部（画面上で明るい部分）を調整します。白レベルの調整によって最も明るい部分は調整済みですから、その他のハイライト部を調整することになります。
違いは前回に書きましたが，空や雲などが白とびしているような場合は，これをマイナスにもっていくと回復できるので重宝なものです。ちなみに、今回の投稿写真は、太陽部分をハイライトをマイナスにしたら、白い部分が少しだけ減りました。
以上，手順の３と４で，画面上で明るい部分全体の調整が完了した状態となるわけです。次回は，暗い部分の調整です。
短いので，近況です。写真撮影はしばらくなしできています。ちょっとしたイベントがあって，そのお手伝いと家族サービス？というところです。過日もいい雲模様で，光芒，夕焼け雲を眺めての出勤でした。もう，極寒はない気配です。
＜手順３「白レベル」を調整し、最も明るい部分の露出を決める＞
全体の露出を調整したら、次に「白レベル」のスライダーを動かして最も明るい部分の露出を決めます。クリッピング警告はこの時もONにしておきます。
この「白レベル」というのは、「ハイライト」や「露光量」の調整と違って、画像の最も明るい部分に効果があるということで，もっとも明るい「白」のレベルを決めるという機能で使うわけです。
つまり，画像で最も明るい部分を白飛びさせないギリギリまで調整したいといった場合、露光量を調整してもいいのですが、露光量ではやや明るい部分やシャドウ部分まで全てが明るくなってしまいます。
「露光量」では画像の明るさというよりも，「色，彩度を決める」ものですので，これからの手順で明度・明暗を決めていくということになります。
「白レベル」と「ハイライト」の効果の違いをヒストグラムの画像にしましたが，白レベルが，もっとも明るい部分，ハイライトが次に明るい部分の調整となります。これは，ヒストグラムにカーソルを当てると，その範囲が少し明るくなりますので，調整の領域がわかります。シャドウや黒レベルもこれでわかります。ちなみに，露光量のスライダーを動かす際に，ヒストグラムをみるとグラフ全体が左右に動くことがわかります。
霧氷のクリスマスツリー ２月に入り極寒を待っているのですが，なかなかこないです。２月の初稿となりましたが，写真の集まりの準備等で手がつけられませんでした。その集まりでは，プロの写真家の方々と５時間以上もお話を聞くことができ，天候はよくなかったものの有意義で楽しいひとときを過ごすことができました。 ＜手順２「露光量」を動かして明るさを調整する＞ まずは明るさ、つまり露出の補正を行います。最初に画像の明るさを調整するのは、明るさが変わると色が濃く見えたり薄く見えたりするからです。つまり，彩度を最初に決めるということになります。厳密には全ての色を決めることはできませんが，あくまでも全体の中での主要な色をきめるということになります。
「露光量」のスライダーで調整する際には，画面右上のヒストグラム表示上の左右にある、シャドウとハイライトのクリッピング警告を押しておくと、露光量を調整する前や調整の途中で白飛びや黒つぶれが起きた場合に赤い表示となるので押しておくことを勧めます。これは，意図して部分的に白飛びを起こしたり影絵のようにシルエットを表現するような場合、ハイキーやローキーなどの表現として意図的に行っている場合は構いませんが、普通は白飛びや黒つぶれが起きないように気をつけて露光量を調整していくことになります。
今回の写真では，空の色を基準にして「露出量」を調整しました。雪原の白さや木の緑と霧氷の白さは，あとの部分補正ということになります。 以前に「肉眼」での物の見え方について書きましたが，ついでに，間違いもあるかもしれませんが、にわか勉強での脳の話を。
これを写真に結びつけると。 脳についてはあま分かりませんが，うまくできているものだと思います。さて，もう一つ，こじつけかもしれませんが，RAW現像についてです。
雲のため日の出が見られずに待っていると、雲間から光芒がでました。フルサイズ換算で５００ｍｍ近い望遠でしたので明瞭には捉えられませんでしたが、現像で少しはよくなります。
今回の画像の処理について…。「見た目」での例です。 ＜前回のつづき となります＞ 仕上げイメージについては、「見た目」という以外に、ハイキー調、ローキー調、モノクロ…、という表現上のものがあります。さらに、写真そのものを見ながら、その時の感動、あるいは写したかったテーマを思い出したりしながら、それらから強調したいこと、浮き出させたいことを元に仕上げイメージをもつということもあるかと思います。印象を強調した仕上げイメージとでもいいましょうか‥。これに前述の表現方法なども加えると、いろいろな仕上げイメージをもつことができるのではないかと思います。こうなると、見た目＝記憶というよりも、より表現性・作品性・創造性のある写真に近づくことができるのではないかと思います。 さらに、そうしたイメージには、どれくらいのめどで調整をおこなうかということも決めておいた方がいいかと思います。 こうした仕上げイメージをどれだけ描け、もつことができるかが大切かと思います。 RAW現像については、撮影後は毎回迷っているところです。１１月からの続きとなります。最近は、ケント白石氏の撮影５０％現像５０％なんていう言葉もあってか、ますます悩んでいます。とは言え、撮って出しでも素晴らしいケント氏ですので、撮影時の設定も違うのかもしれません。また、現像時のイメージもできているとのことですので、撮影時と現像時の出来上がりイメージが一致しているところがプロでしょうか。なかなか一致しない、ばらばらになるのが私なのかもしれません。
前写真と同じようですが…。川の色合いもやや違いますが、枝の色をだしてみました。 １１月に記述した続きです。
